Tradición académica costarricense:
La pintura académica en Costa Rica es un arte que inició a darse principalmente a finales del siglo XIX e inicios del siglo XX. Su principal razón de existencia en el contexto costarricense se da por la formación de una nueva oligarquía asociada a la producción y exportación del café a Europa, esta élite, se interesó en los movimientos artísticos europeos avalados por las instancias de poder y del arte de tendencia académica, tomando el protagonismo como imagen de realidad y poder. La pintura se encontró vinculada sobre todo al ámbito privado. El retrato fue de primordial importancia como reflejo del culto a la personalidad, al poder y a la riqueza, en el caso del paisajismo, hay una tendencia por el naturalismo y los temas costumbristas.
Retrato: El retrato es un objeto de lujo que se reserva a la élite, es un privilegio, un medio de legitimación social y de representación de poder. En Costa Rica se destacan los retratos a presidentes, personas adineradas y niños aristócratas, muchos de estos retratos presentan atributos simbólicos de riqueza o poder como banderas, anillos, vestimentas, todos estos con un estilo totalmente influenciado por el naturalismo europeo.
Artistas importantes: Aquiles Bigot, Emil Span, Enrique Echandi, Ezequiel Jiménez Rojas, Gonzalo
Morales Alvarado, Lorenzo Fortino, Aleardo Villa, Tomás Povedano.
Debido a que esta tendencia artística tiene raíz europea, la gran mayoría de los artistas de corte
académico en Costa Rica, son artistas europeos que se establecen en el país.
Material de apoyo:
https://issuu.com/museodeartecostarricense/docs/brochure_la_infancia01
Luis, R. (2015) La “artelización“ del paisaje: Perspectiva de los movimientos de la pintura
costarricense. Revista Herencia. Vol. 8. Recuperado de:
https://revistas.ucr.ac.cr/index.php/herencia/article/view/21398/21603
Sitio web Pincel: http://www.artecostarica.cr/
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